Katja Bjørn navngiver nyt land

10 Foto: Ole Bjørn Jacobsen

 

I forbindelse med udstillingen REBOUND udførte kunstneren Katja Bjørn en performance, Fathom, på et stykke land, der er kommet af havet syd for Læsø. Den lille ø er adskilt fra Hornfiskrøn med en lille flod, og rummer et grønt område med nogle store stene, som isen en gang i tiden fragtede med fra Norge. Dette stykke land har hermed, uofficielt, fået navnet Favn.

I performanceværket gør Katja Bjørn den lille ø til genstand for et reflekteret og interagerende kærtegn. Kunstneren afskridtede med inspiration fra en buddhistisk prayerwalk hele øens kystlinje, i hvad der bedst kan beskrives som en slags moderlig omfavnelse af den særlige form for natur, som kun øer udgør. Øens omkreds blev afskridtet én kropslængde ad gangen, idet Bjørn trykkede hele sin krop mod jorden, rejste sig igen på stedet, og fortsatte således med en målerlarves rytmik over græs, strand og sten indtil den unavngivne ø var opmålt til 349 af kunstnerens kropslængder. Efter performancen blev øen uofficielt navngivet ”Favn”.

 

 

Kajtja Bjørn, Fathom, 2015  Foto: Ole Bjørn Jacobsen

Med performanceværket Fathom har Katja Bjørn udviklet en reflekteret og interesseret måde at gøre naturen begribelig på. Over det meste af verden er det abstrakte metriske system den universelle standard for afstand og opmåling, fra fysikkens nanometer over vejnettets kilometer til kosmologiens lysår. Men sådan har opmåling og kvantificering ikke altid foregået. Mange andre målestokke har igennem tiden præget menneskets strukturering af dets livsverden, ofte med forankring i dets egen krop: vi kender alle alen, fod, og den mere maritime favn. Men i det almindelige liv og omgang med naturen spiller kroppen som opmålingsredskab sjældent nogen afgørende rolle. Den abstrakt definerede meter, der siden sin legitimering af den franske Nationalforsamling i 1791 har været den mest almindelige standard, har bl.a. været defineret som en ti-milliontedel af afstanden fra ækvator til nordpolen langs Paris-meridianen, eller som den afstand lyset tilbagelægger på 1/299792458 af et sekund.

Med Fathom forsøger Bjørn at genoplive den fysiske interaktion med virkeligheden, som de kropsforankrede målestokke konceptuelt indebærer.

 

Kajtja Bjørn, Fathom, 2015  Foto: Ole Bjørn Jacobsen

 

Ved at måle naturen med sin egen krop, former man også verden omkring sig på en investeret måde, der samler områdets naturhistorie med dets kultur, og forankrer dem i det menneske, der opmåler det ved at berøre og omfavne det. Selvom det praktisk ville være absurd at anvende den fra individ til individ varierende kropslængde som universel standard, er denne praksis reflekteret og investeret i den virkelighed, der berøres i opmålingen, hvilket skaber en enhed mellem opmåleren og det opmålte. Resultatet er en omgang med naturen, der ikke er teknologisk dominerende, men snarere menneskeligt omfavnende. Det skaber med andre ord en mere menneskelig bevidsthed om sine omgivelser, at kende deres præcise dimensioner, målt i ens egne kropslængder.

Udstillingen varer til 18. oktober 2015. Tjek vores facebookside for løbende opdateringer mht. åbningstider etc.

Se filmen på Katja Bjørns hjemmeside.

 

Kajtja Bjørn, Fathom, 2015 Foto: Ole Bjørn Jacobsen

 

 

 

 

 

Læsø Kunsthal på Søerne i København

Den Anden Havn på Sct. Jørgens SøFoto: Jon Eirik Lundberg

 

Læsø Kunsthal medvirker i dette års Copenhagen Art Week med en installation bestående af tre røde bådskulpturer på Sct. Jørgens Sø. Værket er en dialogisk installation i samtale med “hovedflåden”, Den Anden Havn, bestående af 6 lignende skulpturer i Bouet på Læsø. Historien på Læsø er, at Bouet en gang var en naturhavn, ved navn Svelt, og denne naturhavn var i århundreder den anden største i Danmark. Vi taler om en periode fra Vikingetiden og til dampmotorens indtog. Projektet taler således på tværs af historien fra en tid, hvor opdelingen i “periferi” og “centrum” var en anden end i dag, og minder os om, at sådanne kategorier ingenlunde er statiske.

Ud over det konceptuelle står det os heldigvis også frit at betragte værket som rene skibsformer, der bevæger sig i vinden. I sig selv åbner den tilgang op for den personlige digtning, der finder sted når værket blot observeres som det fremtræder, konstant omskifteligt og i bevægelse.

Bådene skal efter planen ligge på Sct. Jørgens Sø i tre uger. Ferniseringen finder sted lørdag den 22. august kl. 19:00 på bagsiden af Planetariet. Her er en link til projektets facebookevent.

Følg også værkets udvikling via vores facebookalbum, og kunsthallens liv generelt via vores facebookside.

Galleri Tom Christoffersen i Skindergade er kontaktpunkt i København for information om værket, Till Verclas og Læsø Kunsthal. Galleriet formidler også et udvalg bronzeafstøbninger af skibenes modelformer.

Vi vil takke Tycho Brahes Planetarium og Københavns Kommune for hjælp. Værket er støttet af Region Nordjylland. Tak også til Erik Duckert, Daniel Smith Nielsen, Jonathan Hedegaard, Christian Albrechtsen, Mikkel Øland, Jess Jessen-Klixbüll, Lai Mortensen og Læsø Færgeselskab for uselvisk assistance i forbindelse med etableringen af værket.

 

Laesoe Art Hall participates in this year’s edition of Copenhagen Art Week. On one of the city’s famous Lakes, a sprawling, green water-area, once constructed as a defence against foreign armies, a fleet of three ships form a sister-installation to the existing work on Laesoe, The Second Harbor. Till Verclas (b. 1953) is the creator of both works, which for three weeks will form a dialogue between a conceived “center” and “periphery” of Denmark. The installations transgress the limits of historical time, and reminds us of an era where the periphery of today was a booming center of trade and production. It also reminds us of the fact that this to some extent still is true today, and that such categories, partly derogative with respect to the “periphery”, could contain vital elements of prejudice and thus delusion. Apart from this conceptual reflexions the work is a aesthetical sensation, trigging our imagination into the world of navigation, exploration and trade, in short, the life at sea as part of the common human experience. Finally, the installation present an slowly, ever-changing pattern of red against the backdrop of natural blue (water and sky) and green. In this view the sculpture is this interplay of forms and colors, driven by sunlight, clouds and wind.

We wish to thank Tycho Brahe Planetarium and the Copenhagen Minucipality for their kind cooperation. The installations and the art hall are funded by the Region of Northern Jutland, the Danish Art Council, and the 15th. of June Foundation. 

Till Verclas, Bouet, 2015. Photo: Jon Eirik Lundberg.     Till Verclas in Bouet, 4th of July 2015. Photo: Jon Eirik Lundberg

 

 

Nordisk kunstprojekt ankommer på Læsø

Det nordiske samtidskunstprojekt, “Frem med rasket”, er ankommet på Læsø. Det har tidligere gæstet Norge og Island, og Læsø er den tredje og sidste destination. En gruppe kunstnere og fordragsholdere byder ind med udstillinger og et seminar. Værkerne laves på stedet, af materialer kunstnerne finder (“rasket”, eller “skraldet”). Læsø Kunsthal er vært for projektet, og udstillingerne vil finde sted indeni og udenfor kunsthallen.

The Nordic art project, “Bring out the debris”, has arrived on Laesoe. The project is running over three years, ans has earlier been performed in Norway and Iceland. The idea is to gather a group of Nordic artists together, produce an exhibition out of locally found materials, and invite the audience for at seminar on topics such as contemporary art in rural areas, with relation to identity and economy. The entrance is free, and the events all take place in Oesterby Harbor, in and around Laesoe Art Hall.

 

 

 

local plakat

REBOUND i Weekendavisen

Udstillingen REBOUND er anmeldt af Maria Kjær Themsen i Weekendavisen #29. Anmeldelsen tilfører udstillingen ny og vigtig perspektivering.

 

Dybe suk Dybe suk - Kopi_web

Den Anden Havn

Den tyske kunstner, Till Verclas, åbnede den 4. juli sit bidrag til Læsø Kunsthals hovedudstilling, REBOUND. Værket hedder Den Anden Havn, og består af en flåde på 6 skibe, der ligger fortøjet i en bugt på Læsø, Bouet. Bouet var i århundreder en naturhavn, og som sådan var den Danmarks 2. største havn. Det var den gang Læsø fyldte rollen som logistisk og geografisk midtpunkt i Skandinavien.

Skibene blev bygget i Østerbyhavn i juni 2015. Under Copenhagen Art Week (20. – 28. august) vil en lille flåde på tre skibe være placeret på Sct. Jørgens Sø i København (ved Planetarium). Værket er støttet af Region Nordjylland.

 

The German artist Till Verclas is the creator of Laesoe Art Halls outdoor installation, The Second Harbor. The work contains of six boats anchored in the bay of Bouet on Laesoe. For Centuries Bouet was the second biggest harbor in Denmark, as Laesoe served as a geological and logistical hub in the merchant traffic between Sweden, Denmark and Norway. The fleet in Bouet is referring to the smaller vessels used for shipping goods on and off the sail ships.

During Copenhagen Art Week (August 20th to 28th) a minor fleet of three similar boats will be put to display on St. Joergen’s Lake in the center of Copenhagen. The installation if funded by The Region of Norther Jutland.

Den Anden Havn, Till Verclas, Laesoe Art Hall, Læsø Kunsthal 2015

Before the launch of the boats

 

 

Bouet_4_web

Fleet afloat

 

 

 

Bouet_5_web

 

 

 

Bouet_6_web

 

 

 

 

 

 

Till Verclas, Bouet, 2015. Photo: Jon Eirik Lundberg. The artist, Till Verclas, returning from the launch

 

 

 

Billeder fra åbningen af REBOUND

Læsø Kunsthals største udstilling til dato, REBOUND, åbnede den 1. juli. Billederne er taget af Ole Bjørn Jacobsen.

Our main exhibition this year, REBOUND opened on the first of July. All photos: Ole Bjørn Jacobsen.

 

 

 

 

_MG_5307_web

Åbningstale ved kunsthallens daglige leder, Jon Eirik Lundberg.

Opening speech by Art Hall CEO, Jon Eirik Lundberg

 

_MG_5314_web

Julie Bitsch

 

 

 

_MG_5316_web

Katja Bjørn

 

 

 

 

_MG_5321_web

Hartmut Stockter

 

 

_MG_5340_web

Professor Jens Morten Hansen, ved Danmarks Geologiske Undersøgelser, GEUS, født og opvokset på Læsø, redegør for den geologiske term “post-glacial rebound”.

Professor and geologist Jens Morten Hansen, born and raised on Laesoe, explains the geological term “post-glacial rebound”.

 

 

_MG_5342_web

Jens Morten

 

 

_MG_5347_web

Publikum udforsker Katja Bjørns, Julie Bitschs og Hartmut Stockters installationer.

Audience exploring the works of Katja Bjørn, Julie Bitsch and Hartmut Stockter.

 

 

_MG_5351_web

Inde i Katja Bjørns videoinstallation, “Confinement” (2015)

Inside Katja Bjørn’s video installation “Confinement” (2015)

 

_MG_5353_web

 

 

_MG_5355_web

Værktitel / work’s titel: Interval 57 grader 16N, 11 grader 06’E

 

_MG_5356_web

“The Worm’s Eye View-Periscope” on the left handside,

“Underwater Spy-glass with Ear Trumpet” on right side. Both by Hartmut Stockter.

 

_MG_5359_web

“Confinement” by Katja Bjørn

 

_MG_5360_web

“Frogsview perspective Periscope”, Hartmut Stockter

 

 

 

Still fra Still Walking

“Still Walking”, videoinstallation, Katja Bjørn

Pop-up: Marinus Nielsen 30. maj

Pop-up Marinus Plakat

Læsø Museum og Læsø Kunsthal byder indenfor til en unik visning af Læsø-maleren Marinus Nielsens værker fra Læsø Museums magasiner.

Værkerne er normalt ikke tilgængelige for offentligheden. Det sker under Åben Ø-arrangementet den 30. maj. Udstillingen åbner klokken 11:00 og lukker kl. 20:00

Marinus Nielsen (1882-1971) var fra barnsben af et kunstnerisk naturtalent. Han tegnede, når han gik ude i marken med dyrene, smed skitserne fra sig, hvorefter andre tilfældigt samlede dem op. Sådan begyndte hans ry som kunstner. Det var disse små blyantstegninger der gjorde bådebyggeren i Vesterø, Dolmer, opmærksom på ham. Og det var Dolmer der skabte forbindelse til maleren Lauritz Tuxen, der senere blev professor ved Kunstakademiet i København. Tuxen fik Marinus Nielsen indskrevet ved Gustav Vermeherens malerskole som 26-årig.

Senere, som studerende ved kunstakademiet, blev Marinus Nielsen eksponeret for de nye strømninger på Kontinentet. Han holdt dog fast i den impressionistiske stil, og vendte derfor tilbage til Vermehrens malerskole. Han ville ikke sprænge grænser, men holdt sig til billedets fortællende indhold. Han var ligeså lidt kommercielt orienteret som den senere, autodidakte Læsø-skulptør, Erik Sparre, hvis samling også vises samtidigt med Marinus Nielsen.

Beær os med dit besøg, og kom lidt tættere på Læsøs kunsthistorie!

REBOUND

Rebound-Plakat-A3_web

1.juli – 18. oktober 2015

Hartmut Stockter (D/DK), Julie Bitsch (DK), Katja Bjørn (DK), Till Verclas (D)

Fire danske samtidskunstnere bearbejder Læsøs særlige historie, geologiske forhold og geografiske placering i en række værker i Læsø Kunsthal og rundt om i øens særegne landskab. REBOUND er den største billedkunstneriske satsning fra Læsøs nyetablerede kunsthal til dato og spejler det lille dansk øsamfunds omskiftelige omstændigheder set gennem samtidskunstens briller.

Læsøs historie er lang og broget, og i de seneste år har øens primære mål været at stå i mod lavkonjunkturens negative konsekvenser. Samtidig med at de økonomiske forhold på øen er nedadgående, så er de geologiske omstændigheder på sin vis opadgående; Læsø er nemlig en ø der resulterer af et fænomen, kaldet post–glacial rebound, hvor landmasser hæver sig efter at have været presset under havets overflade af glaciers. Begrebet REBOUND bliver altså både et konkret udtryk for Læsøs geologiske vækst og et mere abstrakt håb om en så kaldt rebound efter øens økonomiske tilbagegang.

REBOUND er en gruppeudstilling i Læsø Kunsthal og samtidig en række værker i det offentlige rum placeret ved havne- og kystområdet omkring kunsthallen. Inde i kunsthallen opbygger tre af kunstnerne – Hartmut Stockter, Julie Bitsch og Katja Bjørn – et kondenseret betydningslandskab af tidligere og helt nye værker, hvor gæsterne kan gå på opdagelse i værker, der relaterer sig til emner, som bredt vedrører livet på en lille ø i periferien af Danmark. Eksempelvis vil Katja Bjørn skabe et helt nyt videoværk, hvor vandet og kroppen spiller en central rolle –  videoen vises i en ø-lignende konstruktion, som svæver fri i rummet.

Hartmut Stockter bidrager blandt andet med værket The Gulls Remember the Sea – en håndbetjent biograf, hvor måger kan se bevægelige billeder af havet, mens Julie Bitch skaber en serie af stedspecifikke relieffer, der i bronze viser en meter af Læsøs kystlinie. I det offentlige rum vil Katja Bjørn og Hartmut Stockter blandt andet lave en ny udgave af deres stedspecifikke værk The Haven i et gammelt styrhus, som en lokal læsøfisker har doneret. I den gamle kahyt installeres video og genstande – eksempelvis vil man på installerede skærme høre optagede samtaler med lokale fiskere om rejse og længsel. Den tyske kunster Till Verclas har skabt værket Den Anden Havn, som er syv flydende cirkulerende bådskulpturer, der er fastgjort til bundlinien i den historisk betydningsfulde Bouet-havn.

I løbet af udstillingsperioden vil en række særarrangementer finde sted – bla. vil Katja Bjørn lave sin første performance nogensinde, hvor hun over to døgn med kroppen afdækker kystlinien på den lille ø Hornfiskrøn ud for Læsø.

Udstillingen er kurateret af Erik Duckert.

 

REBOUND er støttet af

 

Kunstfonden_LOGO_small_JPG

Region Nordjylland

Fotofestival er åben for tilmelding

Læsø Kunsthal har indledet et samarbejde med Copenhagen Photo Festival. Festivalen vil sende udstillinger ud over hele Danmark. Der er nu åbent for tilmeldinger, hvis man ønsker at deltage. Temaet er koncerter og musiklivet som helhed. Læs mere på festivalens hjemmeside.

Laesoe Art Hall has been invited to collaborate with the renowned Copenhagen Photo Festival. The festival’s exhibitions will run through 2015 and 2016. It is now open for contributions from anyone who wish to participate. The theme is music, and the life on, underneath and beyond the stage. See the festival homepage for further guidance.