Ny udgivelse: “Balladen om den politiske kunst”

 

 

(In English below)

 

Da Læsø Kunsthal den 7. juni 2019 åbnede dørene til udstillingen “Den politiske kunst” var det med en ambition om at hjælpe folk til at forstå, hvad politisk kunst er.
 
Som der stod i pressemeddelelsen havde udstillingen også til formål at: “få folk til at reflektere over de reaktioner, som den politiske kunst skaber hos dem selv og hos andre. Og hvorfor.”
 
Da udstillingen godt tre måneder senere lukkede igen, kunne lederen af kunsthallen og kurator for udstillingen, Jon Eirik Lundberg se tilbage på et forløb med utallige spændende samtaler med et meget engageret publikum fra både ind- og udland. Men med til de mange positive oplevelser kunne også tilføjes oplevelser de politiske kunstnere selv møder i deres virke. Bristede netværk, personlige angreb, politisk boykot og faglig udskamning.

Det er velkendt, at politisk kunst skaber reaktioner. Men at reaktionerne på kunsthallens formidling skulle blive så markante og så personlige i formen, havde ingen forudset. 

I bogen “Balladen om den politiske kunst” sætter Jon Eirik Lundberg begivenhederne i perspektiv med udgangspunkt i sine personlige oplevelser som lederen af en kunsthal, der – efter nogles opfattelse – hængte de forkerte ting på væggene. 
 
Nogle af tematikkerne i bogen videreføres i Jon Eirik Lundbergs bidrag til konferencen “Kunst og terror” på Christiansborg den 24. januar, ved markeringen af det 5. år siden angrebet på Krudttønden og Synagogen i Købehavn 14. februar 2015.
 
 
“Balladen om den politisk kunst; da call out-kulturen kom til Læsø” udkommer 10. februar på Læsø Kunsthals Forlag. Bogen har ISBN-nummer 978-87-91209-11-6.
 
 
 
 
 
The story of the exhibition “Political Art”, which caused controversy in 2019, will soon be published in the book “The Mess About Political Art; when the call out-culture came to Laesoe”. The book documents the Art Hall’s experiences from the ordeal and the media coverage it generated. 
 
On January 24th, Jon Eirik Lundberg participates as a speaker at the “Art and Terror” conference marking the 5th year since the terror attack on the Lars Vilks comitee’s meeting and the Synagogue in Copenhagen 14/2/2015.

Særudstilling: Picasso, Chagall, Klimt, Dalí m.fl.

I foråret 2019 modtog Læsø Kunsthal en donation på over 170 indrammede, grafiske værker fra professor og kunsthandler Henry Dyson (2. December 1949 – 30. Juni 2019). Henry Dyson opholdt sig regelmæssigt på Læsø gennem næsten 40 år, og etablerede i 2007 Galleri International på hans ejendom på Præstevejen.

Samlingen består for det meste af tematiske serier med udgangspunkt i litterære klassikere, især Dantes “Den guddommelige komedie”. Udført af kunstnere der udgør ca. det halve af en liste med de ti mest betydningsfulde i verden. I fremtiden skal de præsenteres flere forskellige steder på Læsø. I en egen afdeling i kunsthallen, i skolen, kommunehuset og andre offentlige rum. 

I efterårsferien er der således en unik chance til at se hele donationen på ét sted.

Udstillingen “Dysondonationen” åbner mandag den 14. oktober kl. 13:00 og slutter lørdag den 19. oktober kl. 15:00.

Åbningstiderne er:

14/10: 13 – 16:30

15/10: 11 – 14:30

16/10: 11 – 14:30

17/10: 11 – 14:30

18/10: 11 – 14:30

19/10: 11 – 15:00

 

Medvirkende kunstnere:

 

Pablo Picasso

Marc Chagall

Salvador Dalí

Gustav Klimt

Per Kirkeby

Francis Bacon

 

 

Salvador Dalí print

Salvador Dalí, “Dante Inferno 2/9”

 

 

 

 

Hvad betyder ‘provokation’? Foredrag om udstillingen ‘Den Politiske Kunst’ med Jon Eirik Lundberg

 

Udsnit fra udstillingsrummet. F.v. ses værker af Kristian von Hornsleth og Erik K. Christensen.

Udstillingen “Den politiske kunst” har opnået omtale i danske, svenske og tyske medier, og skabt høje bølger på sociale medier. Udstillingens deltagerliste har været genstand for politiske såvel som uformelle modreaktioner. Opmærksomheden har bidraget til et usædvanligt højt antal gæster, der har kvitteret med begejstring og opslutning. De to forskellige reaktionsmønstre synliggør bagvedliggende forhold, som giver udstillingen nye dimensioner. 

Kunsthallens leder og udstillingens kurator, Jon Eirik Lundberg, gør status op for udstillingens første periode. Det sker på samme dag som en anden udstilling ifølge programmet skulle åbne. Den blev dog flyttet til næste sæson, efter en række kunstnere og begge kuratorer valgte at bryde deres kontrakter som en politisk aktion rettet mod udstillingen “Den politiske kunst”.

What does ‘provocation’ mean? The curator of the exhibition ‘Political Art’, Jon Eirik Lundberg, is giving a talk on the status of the two first months of the exhibition. Which has been subject to but public and informal actions of political resistance against the list of participants in it. This attention han generated great numbers of visitors, whose reactions has been overwhelmingly positive. The two different approaches to the exhibition sheds light on underlaying issues and conflicts, which adds new dimensions to the exhibition.

 

 

 

Læsø Litteraturfestival 2019

Læsø Kunsthal inviterer til den 7. udgave af Læsø Litteraturfestival.

Litteratur, poesi, film, politik og kunst indgår i helt nye forbindelser gennem oplæsninger, debatter og fri samtale. Vi kan præsentere et hold mennesker der alle på hver deres måde, har investeret noget af sig selv i tidens mest brændbare tematikker.

På gensyn lørdag 7. september kl. 12:30


Heldagsbillet: Kr. 100,-
Madbillet til fællesspisning: Kr. 100,-
Kaffe & kolde drikke kan købes hele dagen (og natten)

 

Plakat for Læsø Litteraturfestival 2019

Svea Imholze & Friederike Rohse

Laesoe Art Hall is proud to collaborate with some of the finest craft artists in Hamburg. This season we present works of Svea Imholze and Friederike Rohse.

 

Svea Imholze. Photo: Isabelle Hofmann

Friederike Rohse. Photo: Paulinasfriends.com

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Friederike Rohse, necklace. “Lemon”. Gold. DKK 3.122,-

 

 

Friederike Rohse, earrings, “Stones of Venice”. Gold, smaragd. DKK 13.414,-

 

Friederike Rohse, necklace, “Fished out of the canal”. Gold, copper, silver, enamel, topas, prasiolite. DKK 36.516,-

 

Svea Imholze, “Chain”. Silver. DKK 895,-

 

Svea Imholze, earrings. DKK 2.087,-

 

Svea Imholze, earrings. Silver. DKK 1.937,-

 

Åbningstider / Opening hours

Onsdag – lørdag 10 – 13

Udvidede åbningstider udenfor dette skema vil forekomme jævnligt.

Følg os på Facebook for løbende opdateringer.

Wednesday – Sunday 10 am – 3 pm

Extended opening hours will occur regularily beyond this scheme.

Please follow our Facebook page for updates and news.


The Political Art

Post-election: political rebellion on Laesoe

Soon after the general elections in Denmark, some of the most prominent national and international profiles will exhibit in the first group exhibition for political art in Denmark.

Chinese Ai WeiWei, British Banksy, Swedish Lars Vilks and Danish Firoozeh Bazrafkan are among the 13 artists taking part in an exhibition at Laesoe Art Hall.

“Political art represents both the fight and the vaccine against the culture of silence that exists in every society. The political artist breaks down taboos so that paths are opened for exchanging thoughts and ideas between individuals and between citizens and leaders. For this reason, political art is essential. And for this reason, this exhibition is essential,” says the curator of the art gallery Jon Eirik Lundberg of the background behind the exhibition.

Artists under threat

The exhibition has been underway for a while, since the art gallery has wished to gather some of the most pioneering names in this distinct area of the world of art. The idea of the exhibition was formulated in 2017, and the work culminates this summer in an exhibition of 230 SQM with political artists from all over the world who have paid for their art with imprisonment, fines, assaults and death threats. The work on this project brought about a collaboration with the group Passion For Freedom, which has presented political art in London for the last ten years. One of its members, Agnieszka Kolek, participates in the exhibition on Laesoe.  

The purpose of the exhibition is to make political art known and to let people reflect over the reactions to political art within themselves and within others – and why they have this impact. The leader of the art gallery Jon Eirik Lundberg states that the exhibition is also a tribute to political artists:

Revealing the limits to freedom

“Like the canary in the old days showed miners when the air was running out, the political artist unveils where the limits to free speech are in a society. The political artist supports the individual’s opportunity to live in freedom. In totalitarian regimes, the artist lives with their own life and freedom on the line, but also in our part of the world we see that he or she is assaulted, threatened and shamed out. We see often that their artworks – sometimes deliberately – are interpreted as specific political opinions, and that the artist must account for opinions simply because they are included in elements of his or her artwork,” says Jon Eirik Lundberg.

Provocative art

Political art, unlike many other forms of art, relates itself specifically to society and for this reason often seems disturbing or even provocative for the viewer. Political artists are also often misunderstood as provocateurs for the sake of provocation or promoting a political agenda. But there is a huge difference between politics and political art, and one of the ambitions behind the exhibition is precisely to spread awareness of this distinction, says the curator of the art gallery:

“Art does not have a defined goal as politics do. And while politics is about providing answers, the intention of art is to ask questions. That is why we need political art. We must – however provocative it may be – be able to relate to all questions about our society and opinions without always having to provide an answer.”

The exhibition “Political art” runs from Friday 7th June to Sunday 28th July 2019. The following artists are participating with their works:

  • Agnieszka Kolek (Poland/United Kingdom)
  • Ai WeiWei (China)
  • Banksy (United Kingdom)
  • Dan Park (Sweden)
  • Erik K. Christensen (Denmark)
  • Firoozeh Bazrafkan (Denmark/Iran)
  • Gongsan Kim (North Korea/United States)
  • Kristian von Hornsleth (Denmark)
  • Lars Vilks (Sweden)
  • Lina Hashim (Denmark/Iraq)
  • The Nielsen Movement (Denmark)
  • Mimsy (United Kingdom)
  • Uwe Max Jensen (Denmark)

The exhibition is generously funded by The Danish Arts Foundation, Fountainhead, Knud Hoejgaard’s Fund and Obelske Familiefond.

Den politiske kunst (7/6-08/9)

Efter valget: 51 dage med politisk oprør på Læsø

Straks efter folketingsvalget udstiller nogle af de skarpeste profiler i Danmark og verden på den første gruppeudstilling herhjemme for politisk kunst.

Paparazzi Rat – Photographer Rat, 2003/2004  
Stencil and spray paint on plastic traffic bollard 
90 x 37 x 37 cm. 
  
Collection: Peter Hvidberg 

Kinesiske Ai WeiWei, britiske Banksy, svenske Lars Vilks og danske Firoozeh Bazrafkan er blandt de i alt 13 kunstnere udstillingen præsenterer.

“Politisk kunst repræsenterer både kampen og vaccinen mod den tavshedskultur, som findes i et ethvert samfund. Den politiske kunstner bryder tabuer ned, så vejene åbnes for udveksling af tanker og ideer mellem individer og mellem borgere og magthavere. Derfor er politisk kunst nødvendigt. Og derfor er denne udstilling nødvendig.” Sådan fortæller kunsthallens daglige leder, Jon Eirik Lundberg om baggrunden for udstillingen.

Truede kunstnere

Udstillingen har været længe undervejs, da man fra kunsthallens side har ønsket at samle nogle af de mest toneangivende navne inden for dette særlige område af kunstens verden. Ideen til udstillingen blev fostret i 2017, og denne sommer kulminerer arbejdet i en udstilling på 230 kvm. med politiske kunstnere fra hele verden, som har betalt for deres kunst med fængsling, bøder, overfald og mordtrusler. Arbejdet med udstillingen bragte kunsthallen i kontakt med London-gruppen Passion For Freedom, der har arrangeret en årlig udstilling med politisk kunst fra hele verden gennem ti år. Et af gruppens medlemmer, Agniezska Kolek, deltager i udstillingen på Læsø.

Formålet med udstillingen er at fortælle, hvad politisk kunst er, og at få folk til at reflektere over de reaktioner, den politiske kunst skaber hos dem selv og andre – og hvorfor. Kunsthallens leder Jon Eirik Lundberg fortæller, at udstillingen samtidig er en hyldest til de politiske kunstnere:

Afslører frihedens grænser

“Ligesom kanariefuglen i gamle dage, viste minearbejderne, hvornår ilten slap op, så synliggør den politiske kunstner, hvor grænserne for den fri debat går i et samfund. Den politiske kunstner styrker den enkeltes mulighed for at leve i frihed. I totalitære regimer lever kunstneren med sit eget liv og frihed som indsats, men selv i frie samfund på vores egne breddegrader ser vi, at han eller hun bliver overfaldet, truet og skammet ud. Vi ser ofte, at deres kunstværker – nogle gange bevidst – bliver tolket som konkrete politiske holdninger, og at kunstneren bliver taget til indtægt for holdninger, blot fordi de indgår som elementer i hans eller hendes kunstværk”, fortæller Jon Eirik Lundberg.

Provokerende kunst

Den politiske kunst forholder sig modsat mange andre kunstretninger meget konkret til samfundet og virker derfor ofte forstyrrende eller ligefrem provokerende på beskueren. Politiske kunstnere bliver da også tit misforstået som provokatører for provokationens skyld eller fortalere for en politisk agenda. Men der er stor forskel på politik og politisk kunst, og en af ambitionerne med udstillingen er netop at sætte fokus på forskellen, fortæller kunsthallens leder:

“Kunsten har ikke et defineret mål ligesom politik har det. Og mens politik handler om at levere svar, så er kunstens opgave at stille spørgsmål. Det er derfor, vi har brug for den politiske kunst. Vi skal – hvor provokerende det end måtte være – kunne forholde os til ethvert spørgsmål om vores samfund og holdninger uden altid at skulle give et svar.”

Udstillingen “Den politiske kunst” løber fra fredag den 7. juni til og med søndag den 28. juli 2019.

Følgende kunstnere deltager med værker:

  • Agnieszka Kolek (Polen/Storbritannien)
  • Ai WeiWei (Kina)
  • Banksy (Storbritannien)
  • Dan Park (Sverige)
  • Erik K. Christensen (Danmark)
  • Firoozeh Bazrafkan (Danmark/Iran)
  • Gongsan Kim (Nordkorea/USA)
  • Kristian von Hornsleth (Danmark)
  • Lars Vilks (Sverige)
  • Lina Hashim (Danmark/Irak)
  • The Nielsen Movement (Danmark)
  • Mimsy (Storbritannien)
  • Uwe Max Jensen (Danmark)

Udstillingen er generøst støttet af Statens Kunstfond, Knud Højgaards Fond, Fountainhead og Det Obelske Familiefond.

Om Læsø Kunsthal

Læsø Kunsthal er en ikke-kommerciel, selvejende institution som i betydeligt omfang virker ved frivilligt arbejde og uden tilskud til drift. Vores mission er at bringe betydningsfuld kunst ud af storbyen, for på samme tid at give ro til oplevelsen af kunst og styrke vores lokalsamfunds identitet. Vil du støtte Læsø Kunsthal? Skriv til os via kontaktformularen nederst på forsiden, eller på mailadressen nederst på siden her. Vi modtager med taknemlighed donationer til:

MobilePay 30 14 22 21

eller reg. nr. 7402 konto nr. 0001041434

Laesoe Art Hall is a non-profit organisation without governmental funding. Our mission is to bring the wonders of fine art to the countryside, adding contemplation to the experience of art and strengthening the identity of our local community. Would you like to support our work? Please write to us using the contact formular on the front page, or the email at the end of this page. We graciously receive donations to this account:

IBAN number: DK3174020001041434

BIC-kode/SWIFT-adress: NRSBDK24

Baggrundshistorien Kunsten har længe været en central del af Læsø. Øens isolerede beliggenhed i Kattegat har inspireret kunstnere siden midten af 1800-tallet og frem til i dag. Det intense lys, havet, de omskiftelige landskaber, følelsen af eksil og den ro og fordybelse øen tilbyder, har givet Læsø en helt speciel plads i den danske kunsthistorie. Kunstnere har siden guldalderen rejst til Læsø for at arbejde, heraf mange af Danmarks og den internationale kunst største mestre. Fra guldaldermaleren Martinus Rørby og den senere P.C. Skovgaard, til Michael Ancher, Viggo Johansen, Laurits Tuxen og Fynbomaleren Johannes Larsen. I 1950’erne fandt modernistiske landskabsmalere som Søren Hjort Nielsen og Johannes Hofmeister frirum på Læsø. I 1960’erne købte galleristen Børge Birch en gård på Læsø, som han indrettede til sommerhus. Her fik han ideen til at “skabe et nyt Skagen”; gøre Læsø til et historisk betydningsfuldt arbejdssted for kunstnere. Birch anskaffede ejendomme med boliger og atelierer til to af sine kunstnere. “Bangsbohave” til Asger Jorn og “Søbogård” til Jørgen Haugen Sørensen. Med dem fulgte et righoldigt persongalleri af danske og udenlandske kunstnere som kom på besøg. På den måde gik Birchs drøm hurtigt i opfyldelse. Under optagelserne til en film om Asger Jorn besøgte Per Kirkeby i 1977 Læsø, og han købte et par år efter boligen “Haabet” til arbejde og ophold. Bangsbohave og Haabet anvendes i dag primært til udlejning, men er ellers bevaret i deres tidligere ejeres stil. Jørgen Haugen Sørensens gård har skiftet ejere flere gange siden han forlod øen igen sent i 70’erne. En af de kunstnere som frekventerede Haugen Sørensens gård var den lokale klejnsmed, Erik Sparre (1936 – 2008). Han havde sit eget værksted, i det hus han selv byggede udenfor Byrum. Her skabte han gennem 40 år en stor samling skulpturer i stål. Den samling udgør i dag kernen i Læsø Kunsthal, idet kunsthallens grundlægger, Jon Eirik Lundberg, erhvervede den efter Sparres død. Læsø Kunsthals aktiviteter Læsø Kunsthal blev etableret i 2012 for dels at formidle, dels at regenerere den tradition Børge Birch efterlod. Således skabte kunsthallen over fire år udstillinger om Per Kirkebys (2016), Jørgen Haugen Sørensens (2017) og Asger Jorns (2020) liv og virke på øen. I 2018 viste kunsthallen oprindelsen til Kirkebys murstensværker, og opførte hans sidste skulptur “Vinduestårnet” i Østerby Havn. I de øvrige sæsoner har kunsthallen inviteret det ypperste af dansk og international samtidskunst til øen. Nogle af disse projekter har sat deres varige aftryk på Læsø. Eksempelvis er et landskabsværk fra gruppeudstillingen Khora (2017) i proces med at blive en fast installation i Bouet på sydsiden af øens østlige del. Værket består af store træfløjter, som vinden og tidevandet skaber musik af. Med årene har kunsthallen udviklet en tydelig formidlingsprofil: vores udstillinger er fortællende. De indeholder “nøgler” publikum kan tage med sig videre. En forklaring på noget. Samtidskunst er i sin natur eksperimenterende og undersøgende. Men al sand undersøgelse leder til svar. Det behøver ikke være endegyldige svar, men kan være indgange, der kan lede en videre. Kunsthallen arrangerer hvert år Læsø Litteraturfestival. Gennem årene har den aflejret sig i form af en rig beholdning digtsamlinger i Læsø Biblioteks hylder. I 2019 modtog Læsø Kunsthal en donation på ca. 230 grafiske værker af Pablo Picasso, Gustav Klimt, Per Kirkeby, Salvador Dalí og Marc Chagall fra kunsthandleren Henry Dyson (1935 – 2019). Værkerne skal udsmykke Læsø. I dag er den lokale regionsklinik udsmykket med grafiske værker af Marc Chagall, og til efteråret vil Salvador Dalís illustrationer til Dantes Den Guddommelige Komedie blive monteret i Læsø Bibliotek, som er en del af Læsø Skole. Denne udsmykning indgår i samarbejdet mellem skolen og kunsthallen, og skal bidrage til at give Læsøs unge erfaringer med verdenskunst. Alt dette arbejde er muliggjort af projektstøtte og donationer fra privatpersoner og offentlige og private fonde, Læsø Kommune og Region Nordjylland. Den Selvejende Institution Læsø Kunsthal blev stiftet den 1. juni 2015. Jon Eirik Lundberg arbejder som kunsthallens daglige leder. Kunsthallen viser udstillinger og faciliterer ny kunstproduktion. Hver sommer arrangerer kunsthallen en litteraturfestival. Kunsthallen samarbejder tæt med Læsø Kommune, Region Nordjylland, private og offentlige fonde, private gallerier og offentlige museer.