2015: Rebound | Læsø Kunsthal

Refleksioner over sæson 2015

Hartmut Stockter, wallpiece, acryl på væg, Læsø Kunsthal, 2015. Foto: JEL

Læsø Kunsthal har afsluttet den mest ambitiøse sæson i kunsthallens fireårige historie. Årets hovedudstilling var kurateret, dvs. den skulle bære frem en slags samlet fortælling. Og denne fortælling skulle forbindes til nogle forhold på Læsø. Kuratoren, Erik Duckert, kontaktede professor og statsgeolog, Jens Morten Hansen, i Vesterø, og blev sat ind i Læsøs geologiske fænomener, hvorfra han plukkede termen ”post-glacial rebound”, som udstillingens overordnede tematik. Således kom udstillingen til at hedde REBOUND, eller ”gen-komst”, at vende tilbage til overfladen efter en nedtrykket tilstand.

Denne tematik blev frit taget i behandling af fire kunstnere, hvor både kunsthallen og landskabet omkring den blev sat i spil. I Bouet placerede vi en flåde med seks skibe, der illuderede lastebåde fra ”Svelt”, den historiske naturhavn, der i sin tid var Danmarks anden største havn. Værket, Den Anden Havn, var skabt af den tyske kunstner Till Verclas fra Altona og Wedel – i øvrigt er tidligere danske områder i og omkring Hamborg.

Till Verclas bygger skibe hos Østerby Skibsværft, 2015. Foto: JEL

Skibene måler 100 x 150 x 600 cm, og er lavet af krydsfinér, stål og flamingo. Verclas tegnede de første skitser til den flydende skulptur i perioden 1986-89. I København fik han stillet Sct. Jørgens Sø til rådighed for visning af et tvilling-værk under Copenhagen Art Week.

Till Verclas, Den Anden Havn, Sct. Jørgens Sø, København, 2015.

Till Verclas, Den Anden Havn, Læsø, 2015. Foto: Lars Gundersen

Vis á vis kunsthallen etablerede Katja Bjørn, Hartmut Stockter og Phillip Simmons værket “The Haven” i et styrhus fra en fiskekutter. I vinduet vises en film om en fisker der danser stille og romantisk med en kvinde i et styrhus. Indenfor var styrhuset udsmykket med bl.a. en måge af Hartmut Stockter og akvareller af Phillip Simmons.

“The Haven”, 2015. Foto: Jon Eirik Lundberg

The Haven, detalje: Hartmut Stockters måge.

Phillip Simmons, akvarel, detalje i “The Haven”, 2015. Foto: JEL

Indenfor i kunsthallen viste Julie Bitsch, Hartmut Stockter og Katja Bjørn hhv. installationer, objekter og videokunst.

Julie Bitsch laver afstøbning af Østerby strand. Foto: JEL

Julie Bitsch, afstøbninger og processuelle værker, 2015. Foto: JEL

Katja Bjørn, “Confined Space”, video, 2015. Foto: JEL

Katja Bjørn, “Fathom”, video, 2015. Foto: Ole Bjørn Jacobsen

Årets litteraturfestival var den største til dato, både i antal gæster og deltagende forfattere. Per og Bente Nørhaven fra Nørhaven Tryk og Specialtrykkeriet i Viborg skænkede en antologi til festivalen. Bogen fik titlen “Oplæsninger”, og blev lavet i samarbejde med litteraturkonsulent Gita Pasternak og grafiker Torben Hansen. Antologien bærer løfter om at blive en fast tradition. På den måde sætter Læsø også et håndfast aftryk i den skandinaviske samtidslitteratur. Digteren, redaktøren og publicisten Asger Schnack begunstigede festivalen ved at lade sig invitere som dens første Æresgæst.

Asger Schnack, Læsø Litteraturfestival 2015. Foto: Jan Hurtigkarl.

Foruden oplæsninger byder festivalen også på performances. I år stod Zoltan og Agneta Plengiér Gaál og William Kudahl for denne del af programmet. Zoltan og Agneta arbejder i krydsfeltet mellem komposition og litteratur. William Kudahl komponerer værker med udgangspunkt i omgivelserne, således fremførelsen er en del af kompositionen. Kudahl henlagde sit værk til stranden i Østerby, hvor havet blev inddraget som instrument.

Asger og William Kudahl, Østerby strand, 2015. Foto: JEL

Læsø Kunsthal vil takke alle deltagende kunstnere, forfattere, samarbejdspartnere og frivillige for deres indsats i 2015. Tak til Gita Pasternak, Torben Hansen, Thomas Bøndergaard, Jonathan Hedegaard, Manicia Lina, købmand Michael Christiansen, Østerby Skibsværft, Østerby Skibssmedje, Østerby Havn, Katja Bjørn, Julie Bitsch, Erik Duckert, Stig Martin Andersen, Mikkel Øland, August Valentin, Asger Aaen, Wilsens Pensionat, Læsø Færgeselskab, Thomas Boberg, Christian Dorph, Simon Pasternak, Majse Aymo Boot, Marianne Larsen, Asger Schnack, Pia Juul, Erling Kittelsen, Hanne Ørstavik, Jonas Rasmussen, Cia Rinne, Peter Laugesen, August Bovin Boberg, William og Asger Kudahl, Zoltan og Agneta Gaál, Nina Maria Kleivan, Frode Gundorf, Rune Johansen, Heidi Rognskog Mella, Mona Eckhoff Sørmo, Hrafnhildur Sigur›ardóttir, Janne Aas, Læsø Kommune v/ Leif Ladefoged, Region Nordjylland, Statens Kunstfond, Fondet for Dansk-Svensk Samarbejde, 15. juni-fonden, Danske Bank Læsø Sparekasse, Læsø Museum v/ Simon Kyhn Madsen, statsgeolog Jens Morten Hansen, Læsø Kunstfestival, Till Verclas, Kunsthalle Wedel, Københavns Kommune v/ byudviklingschef Peter Dam, Einar Nielsen og Peter Vadim, Peter “Amerika-Peter” Juul Sørensen, Per og Bente Nørhaven, Jess Jessen-Klixbüll, Tom Christoffersen, Daniel Smith Nielsen, Ingegerd Bilving Jørgensen og Cilla Jahn.

Katja Bjørn navngiver nyt land

Foto: Ole Bjørn Jacobsen

I forbindelse med udstillingen REBOUND udførte kunstneren Katja Bjørn en performance, Fathom, på et stykke land, der er kommet af havet syd for Læsø. Den lille ø er adskilt fra Hornfiskrøn med en lille flod, og rummer et grønt område med nogle store stene, som isen en gang i tiden fragtede med fra Norge. Dette stykke land har hermed, uofficielt, fået navnet Favn.

I performanceværket gør Katja Bjørn den lille ø til genstand for et reflekteret og interagerende kærtegn. Kunstneren afskridtede med inspiration fra en buddhistisk prayer–walk hele øens kystlinje, i hvad der bedst kan beskrives som en slags moderlig omfavnelse af den særlige form for natur, som kun øer udgør. Øens omkreds blev afskridtet én kropslængde ad gangen, idet Bjørn trykkede hele sin krop mod jorden, rejste sig igen på stedet, og fortsatte således med en målerlarves rytmik over græs, strand og sten indtil den unavngivne ø var opmålt til 349 af kunstnerens kropslængder. Efter performancen blev øen uofficielt navngivet ”Favn”.

Foto: Ole Bjørn Jacobsen

Med performanceværket Fathom har Katja Bjørn udviklet en reflekteret og interesseret måde at gøre naturen begribelig på. Over det meste af verden er det abstrakte metriske system den universelle standard for afstand og opmåling, fra fysikkens nanometer over vejnettets kilometer til kosmologiens lysår. Men sådan har opmåling og kvantificering ikke altid foregået. Mange andre målestokke har igennem tiden præget menneskets strukturering af dets livsverden, ofte med forankring i dets egen krop: vi kender alle alen, fod, og den mere maritime favn. Men i det almindelige liv og omgang med naturen spiller kroppen som opmålingsredskab sjældent nogen afgørende rolle. Den abstrakt definerede meter, der siden sin legitimering af den franske Nationalforsamling i 1791 har været den mest almindelige standard, har bl.a. været defineret som en ti-milliontedel af afstanden fra ækvator til nordpolen langs Paris-meridianen, eller som den afstand lyset tilbagelægger på 1/299792458 af et sekund.

Med Fathom forsøger Bjørn at genoplive den fysiske interaktion med virkeligheden, som de kropsforankrede målestokke konceptuelt indebærer.

Foto: Ole Bjørn Jacobsen

Ved at måle naturen med sin egen krop, former man også verden omkring sig på en investeret måde, der samler områdets naturhistorie med dets kultur, og forankrer dem i det menneske, der opmåler det ved at berøre og omfavne det. Selvom det praktisk ville være absurd at anvende den fra individ til individ varierende kropslængde som universel standard, er denne praksis reflekteret og investeret i den virkelighed, der berøres i opmålingen, hvilket skaber en enhed mellem opmåleren og det opmålte. Resultatet er en omgang med naturen, der ikke er teknologisk dominerende, men snarere menneskeligt omfavnende. Det skaber med andre ord en mere menneskelig bevidsthed om sine omgivelser, at kende deres præcise dimensioner, målt i ens egne kropslængder.

Udstillingen varer til 18. oktober 2015. Tjek vores facebookside for løbende opdateringer mht. åbningstider etc.

Se filmen på Katja Bjørns hjemmeside.

Foto: Ole Bjørn Jacobsen

Nordisk kunstprojekt ankommer på Læsø

Det nordiske samtidskunstprojekt, “Frem med rasket”, er ankommet på Læsø. Det har tidligere gæstet Norge og Island, og Læsø er den tredje og sidste destination. En gruppe kunstnere og fordragsholdere byder ind med udstillinger og et seminar. Værkerne laves på stedet, af materialer kunstnerne finder (“rasket”, eller “skraldet”). Læsø Kunsthal er vært for projektet, og udstillingerne vil finde sted indeni og udenfor kunsthallen.

The Nordic art project, “Bring out the debris”, has arrived on Laesoe. The project is running over three years, ans has earlier been performed in Norway and Iceland. The idea is to gather a group of Nordic artists together, produce an exhibition out of locally found materials, and invite the audience for at seminar on topics such as contemporary art in rural areas, with relation to identity and economy. The entrance is free, and the events all take place in Oesterby Harbor, in and around Laesoe Art Hall.

REBOUND i Weekendavisen

Udstillingen REBOUND er anmeldt af Maria Kjær Themsen i Weekendavisen #29. Anmeldelsen tilfører udstillingen ny og vigtig perspektivering.

Dybe suk

Den Anden Havn

Den tyske kunstner, Till Verclas, åbnede den 4. juli sit bidrag til Læsø Kunsthals hovedudstilling, REBOUND. Værket hedder Den Anden Havn, og består af en flåde på 6 skibe, der ligger fortøjet i en bugt på Læsø, Bouet. Bouet var i århundreder en naturhavn, og som sådan var den Danmarks 2. største havn. Det var den gang Læsø fyldte rollen som logistisk og geografisk midtpunkt i Skandinavien.

Skibene blev bygget i Østerbyhavn i juni 2015. Under Copenhagen Art Week (20. – 28. august) vil en lille flåde på tre skibe være placeret på Sct. Jørgens Sø i København (ved Planetarium). Værket er støttet af Region Nordjylland.

The German artist Till Verclas is the creator of Laesoe Art Halls outdoor installation, The Second Harbor. The work contains of six boats anchored in the bay of Bouet on Laesoe. For Centuries Bouet was the second biggest harbor in Denmark, as Laesoe served as a geological and logistical hub in the merchant traffic between Sweden, Denmark and Norway. The fleet in Bouet is referring to the smaller vessels used for shipping goods on and off the sail ships.

During Copenhagen Art Week (August 20th to 28th) a minor fleet of three similar boats will be put to display on St. Joergen’s Lake in the center of Copenhagen. The installation if funded by The Region of Norther Jutland.

Before the launch of the boats

Fleet afloat

The artist, Till Verclas, returning from the launch

Billeder fra åbningen af REBOUND

Læsø Kunsthals største udstilling til dato, REBOUND, åbnede den 1. juli. Billederne er taget af Ole Bjørn Jacobsen.

Our main exhibition this year, REBOUND opened on the first of July. All photos: Ole Bjørn Jacobsen.

_MG_5307_web

Åbningstale ved kunsthallens daglige leder, Jon Eirik Lundberg.

Opening speech by Art Hall CEO, Jon Eirik Lundberg

Julie Bitsch

Katja Bjørn

Hartmut Stockter

Professor Jens Morten Hansen, ved Danmarks Geologiske Undersøgelser, GEUS, født og opvokset på Læsø, redegør for den geologiske term “post-glacial rebound”.

Professor and geologist Jens Morten Hansen, born and raised on Laesoe, explains the geological term “post-glacial rebound”.

Jens Morten

Publikum udforsker Katja Bjørns, Julie Bitschs og Hartmut Stockters installationer.

Audience exploring the works of Katja Bjørn, Julie Bitsch and Hartmut Stockter.

Inde i Katja Bjørns videoinstallation, “Confinement” (2015)

Inside Katja Bjørn’s video installation “Confinement” (2015)

Værktitel / work’s titel: Interval 57 grader 16N, 11 grader 06’E

“The Worm’s Eye View-Periscope” on the left handside,

“Underwater Spy-glass with Ear Trumpet” on right side. Both by Hartmut Stockter.

“Confinement” by Katja Bjørn

“Frogsview perspective Periscope”, Hartmut Stockter

“Still Walking”, videoinstallation, Katja Bjørn

Pop-up: Marinus Nielsen 30. maj

Læsø Museum og Læsø Kunsthal byder indenfor til en unik visning af Læsø-maleren Marinus Nielsens værker fra Læsø Museums magasiner.

Værkerne er normalt ikke tilgængelige for offentligheden. Det sker under Åben Ø-arrangementet den 30. maj. Udstillingen åbner klokken 11:00 og lukker kl. 20:00

Marinus Nielsen (1882-1971) var fra barnsben af et kunstnerisk naturtalent. Han tegnede, når han gik ude i marken med dyrene, smed skitserne fra sig, hvorefter andre tilfældigt samlede dem op. Sådan begyndte hans ry som kunstner. Det var disse små blyantstegninger der gjorde bådebyggeren i Vesterø, Dolmer, opmærksom på ham. Og det var Dolmer der skabte forbindelse til maleren Lauritz Tuxen, der senere blev professor ved Kunstakademiet i København. Tuxen fik Marinus Nielsen indskrevet ved Gustav Vermeherens malerskole som 26-årig.

Senere, som studerende ved kunstakademiet, blev Marinus Nielsen eksponeret for de nye strømninger på Kontinentet. Han holdt dog fast i den impressionistiske stil, og vendte derfor tilbage til Vermehrens malerskole. Han ville ikke sprænge grænser, men holdt sig til billedets fortællende indhold. Han var ligeså lidt kommercielt orienteret som den senere, autodidakte Læsø-skulptør, Erik Sparre, hvis samling også vises samtidigt med Marinus Nielsen.

Beær os med dit besøg, og kom lidt tættere på Læsøs kunsthistorie!

REBOUND

1.juli – 18. oktober 2015

Hartmut Stockter (D/DK), Julie Bitsch (DK), Katja Bjørn (DK), Till Verclas (D)

Fire danske samtidskunstnere bearbejder Læsøs særlige historie, geologiske forhold og geografiske placering i en række værker i Læsø Kunsthal og rundt om i øens særegne landskab. REBOUND er den største billedkunstneriske satsning fra Læsøs nyetablerede kunsthal til dato og spejler det lille dansk øsamfunds omskiftelige omstændigheder set gennem samtidskunstens briller.

Læsøs historie er lang og broget, og i de seneste år har øens primære mål været at stå i mod lavkonjunkturens negative konsekvenser. Samtidig med at de økonomiske forhold på øen er nedadgående, så er de geologiske omstændigheder på sin vis opadgående; Læsø er nemlig en ø der resulterer af et fænomen, kaldet post–glacial rebound, hvor landmasser hæver sig efter at have været presset under havets overflade af glaciers. Begrebet REBOUND bliver altså både et konkret udtryk for Læsøs geologiske vækst og et mere abstrakt håb om en så kaldt rebound efter øens økonomiske tilbagegang.

REBOUND er en gruppeudstilling i Læsø Kunsthal og samtidig en række værker i det offentlige rum placeret ved havne- og kystområdet omkring kunsthallen. Inde i kunsthallen opbygger tre af kunstnerne – Hartmut Stockter, Julie Bitsch og Katja Bjørn – et kondenseret betydningslandskab af tidligere og helt nye værker, hvor gæsterne kan gå på opdagelse i værker, der relaterer sig til emner, som bredt vedrører livet på en lille ø i periferien af Danmark. Eksempelvis vil Katja Bjørn skabe et helt nyt videoværk, hvor vandet og kroppen spiller en central rolle – videoen vises i en ø-lignende konstruktion, som svæver fri i rummet.

Hartmut Stockter bidrager blandt andet med værket The Gulls Remember the Sea – en håndbetjent biograf, hvor måger kan se bevægelige billeder af havet, mens Julie Bitch skaber en serie af stedspecifikke relieffer, der i bronze viser en meter af Læsøs kystlinie. I det offentlige rum vil Katja Bjørn og Hartmut Stockter blandt andet lave en ny udgave af deres stedspecifikke værk The Haven i et gammelt styrhus, som en lokal læsøfisker har doneret. I den gamle kahyt installeres video og genstande – eksempelvis vil man på installerede skærme høre optagede samtaler med lokale fiskere om rejse og længsel. Den tyske kunster Till Verclas har skabt værket Den Anden Havn, som er syv flydende cirkulerende bådskulpturer, der er fastgjort til bundlinien i den historisk betydningsfulde Bouet-havn.

I løbet af udstillingsperioden vil en række særarrangementer finde sted – bla. vil Katja Bjørn lave sin første performance nogensinde, hvor hun over to døgn med kroppen afdækker kystlinien på den lille ø Hornfiskrøn ud for Læsø.

Udstillingen er kurateret af Erik Duckert.

REBOUND er støttet af

Fotofestival er åben for tilmelding

Læsø Kunsthal har indledet et samarbejde med Copenhagen Photo Festival. Festivalen vil sende udstillinger ud over hele Danmark. Der er nu åbent for tilmeldinger, hvis man ønsker at deltage. Temaet er koncerter og musiklivet som helhed. Læs mere på festivalens hjemmeside.

Laesoe Art Hall has been invited to collaborate with the renowned Copenhagen Photo Festival. The festival’s exhibitions will run through 2015 and 2016. It is now open for contributions from anyone who wish to participate. The theme is music, and the life on, underneath and beyond the stage. See the festival homepage for further guidance.