Årets hovedudstilling: Idéen om et landskab

Maleri af Martin Askholm

Sommeren 2023 viser vi tre eminente malere der fra vidt forskellige udgangspunkter forbinder landskaber og erindring i deres værker. De følelser man var hensat i på det sted, eller som opstod i én lige dér, eller som nu kommer til udtryk i billedets udsnit af verden.

Martin Askholms “formelle landskabsmaleri” er udstillingens afsæt, og titlen stammer fra hans egen beskrivelse af hans værker. “Mit maleriske ærinde er ikke at gengive et landskab med nøjagtig fotografisk præcision. Det kan fotografiet gøre meget bedre. Udgangspunktet er at gengive en følelse som stedet gav mig da jeg selv var der.”

I snart 200 år har kunstnere fra P. C. Skovgaard over Johannes Hofmeister til Per Kirkeby fortolket Læsøs natur og terræn. Nogle af Asger Jorns akvareller kan se ud som landkort, og hos Kirkeby kan man finde farver fra Sønder Nylands lavvandede havbund.

Udstillingen tager denne tradition et helt nyt sted.

Hvor Martin Askholms malerier begynder med hans egne feriefotografier, maler Tommy Johansson frem øjeblikke af en natur som i et og alt er en metaforer for følelsesmæssige erfaringer; men hans værker er udført i samme format som et almindeligt fotografi, monteret på den type karton man bruger til fotoalbums.
 


Jeppe Kruses billeder er udført i løbet af få øjeblikke; med blæk på ubehandlet lærred fremkalder han “abstrakte erindringer”, hvor man ser spor og konturer af byer, maskiner, mennesker; en indre verden som en strøm af fragmenter fra den man bevæger sig rundt i.
 
 
Maleri af Jeppe Kruse

 
Vi glæder os til at åbne udstillingen den 6. juli kl. 17:00.
 
 
 
 
***
 
 
This summer’s main exhibition, “The idea of a landscape”, presents three eminent Scandinavian painters dealing with time, space and recollection. The “formal landscape paintings” of Martin Askholm (DK) is the exhibition’s point of departure. Rooted in strict pop-art and strong-colored graphical prints, Askholm embarked on landscape painting almost by accident. His pictures begin as a holliday photography which is the interpreted into his particular style. “My task is not to depict the landscape itself”, he says, “but to articulate my emotional experiences of it”.
 
Maleri af Martin Askholm
 
 
The Norwegian painter Tommy Johansson is working in different media and practices, possibly mostly known in Norwegian public life as a rebellious artist testing the limits of freedom of expression. Less known is his deeply poetic and contemplative oil paintings, which are made in the size of ordinary photographical prints, mounted on carton used for family albums. Even though they are completely abstract, envisioned solely in Johansson’s own working process, one quickly recognizes the “places” they depict.
 
 
Maleri af Tommy Johansson
 
 
 
Jeppe Kruse (DK) has developed a very characteristic styl designated “abstract memories”. With rapid, intuitive movements ink is brushed upon unpreparated canvases within only a few seconds. The result is an ever-expanding serie of imagery with fragments of buildings, city scapes, industry and people. As if memories are finding their way to visibility through a certain mediative state of mind.
 
 
 
 
Painting by Jeppe Kruse
 
 

 

The exhibition opens on July 6th at 5 am
We look forward to welcome you
 
 
 

 

Per Kirkeby på Læsø

Soloudstilling af Per Kirkeby

Læsø Kunsthal

02.07.2016 – 30.10.2016

(Billeder fra udstillingen længere nede / Pictures from the exhibition further down)

Per Kirkeby

                                                                                                                       Foto: Helene Sandberg

 

Per Kirkeby er en af Danmarks mest betydningsfulde, nulevende kunstnere. I mere end fire årtier har han beskæftiget sig med stort set alle former for billedkunstneriske udtryk – fra maleri, tegning, skulptur og grafik til scenografi og film. Derudover er han forfatter, digter og arkitekt, og skriver essays og kunstnermonografier. Han forener det sanselige i stoffet og farvers rå materie med stor kunstnerisk og teoretisk indsigt. Evnen til at samle formen, naturen og ideernes luftige spind i maleri og skulptur har gjort ham til en af den moderne kunsts vigtigste skikkelser.

Kirkeby på Læsø viser hans brug af en række gennemgående motiver, hentet i naturen – i skoven og omkring hans atelier på Læsø. Udstillingen indfanger kunstnerens vidtfavnende sans for alt, hvad der har stærk billeddannende kraft. I sine værker udveksler Kirkeby konstant med omgivelserne, og man genfinder mange motiver fra øen både i hans skulpturer og i hans malerkunst. Tematisk baserer Kirkebys arbejde sig ofte på kunstnerens egne observationer af naturen og dens forandringer.

Udstillingen i Læsø Kunsthal fokuserer på værker fremstillet på Læsø. Den vil således rumme et udsnit af Kirkebys bronzeskulpturer, tegninger, tavler, monotypier, tryk samt skitser der er relateret til Læsø. Dette greb komplementeres af Kirkebys egne film og litterære arbejder. De vil vises særskilt i kunsthallen, således at man som gæst vandrer gennem et dobbelt livsværk: Kirkebys rejse gennem de forskellige genrer og udtryksformer, og sporene fra de tilbagevendende arbejdsophold på Læsø. Denne koncentration af værker fra forskellige tidsepoker og referencer til Læsø, åbner for en undersøgelse af samspillet mellem sted og værk hos en af landets nationalt og internationalt mest betydningsfulde kunstnere.

Per Kirkeby (f. 1938) er både billedkunstner, geolog, skulptør, forfatter, filmproducent og arkitekt. Han er oprindeligt uddannet i naturhistorie fra Københavns Universitet (1964-67), og siden som billedkunstner fra Den Eksperimenterende Kunstskole, også kaldet Eks-skolen, under blandt andre Poul Gernes. Kirkebys forhold til Læsø begyndte da han lavede en kortfilm om sin ældre kollega Asger Jorn i 1976-77. Efterfølgende erhvervede Kirkeby en gård midt på øen og indrettede et skulpturværksted i 1980. Hans malerier hænger i private samlinger og på museer verden over.

 

 

 

Kirkeby on Laesoe

Solo exhibition by Per Kirkeby

Laesoe Art Hall

02.07.2016 – 01.11.2016

Opening on the 1st of July 2016

 

Per Kirkeby (b. 1938) is one of the most acknowledged, contemporary Danish artists. For more than four decades he has worked in basically all artistic modes of expression; from painting, drawing, sculpture and prints to scenography and film. Apart from that he is an author, poet, architecht, as well as a writer of essays and artist monographies. His ability to combine the form, Nature and the world of ideas into paintings and sculptures has made him one the most important figures in modern art.

The exhibition will present works created on Laesoe, spanning decades in time and a range of different media; sculptures, drawings, sketches, prints, and so on. Along with these pieces the audience will be duly introduced to Kirkeby’s merits in literature and film.

Tak til Per Kirkeby og hans familie, Galleri Bo Bjerggaard, 15. junifonden, Augustinusfonden, Den Obelske Familiefond, Knud Højgaards Fond og Læsø Kommune

Billeder fra udstillingen

Fotograf: Lars Bay

Detail from the Per Kirkeby painting "Laesoe", Laesoe Art Hall 2016. Photo: Lars Bay Detail from a Per Kirkeby blackboard painting, Laesoe Art Hall 2016. Photo: Lars Bay Detail from a Per Kirkeby Blackboard painting. Laesoe Art Hall 2016. Photo: Lars Bay Detail from a Per Kirkeby blackboard painting. Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Detail from a Per Kirkeby blackboard painting. Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay

Læsø Kunsthal på Søerne i København

Den Anden Havn på Sct. Jørgens SøFoto: Jon Eirik Lundberg

 

Læsø Kunsthal medvirker i dette års Copenhagen Art Week med en installation bestående af tre røde bådskulpturer på Sct. Jørgens Sø. Værket er en dialogisk installation i samtale med “hovedflåden”, Den Anden Havn, bestående af 6 lignende skulpturer i Bouet på Læsø. Historien på Læsø er, at Bouet en gang var en naturhavn, ved navn Svelt, og denne naturhavn var i århundreder den anden største i Danmark. Vi taler om en periode fra Vikingetiden og til dampmotorens indtog. Projektet taler således på tværs af historien fra en tid, hvor opdelingen i “periferi” og “centrum” var en anden end i dag, og minder os om, at sådanne kategorier ingenlunde er statiske.

Ud over det konceptuelle står det os heldigvis også frit at betragte værket som rene skibsformer, der bevæger sig i vinden. I sig selv åbner den tilgang op for den personlige digtning, der finder sted når værket blot observeres som det fremtræder, konstant omskifteligt og i bevægelse.

Bådene skal efter planen ligge på Sct. Jørgens Sø i tre uger. Ferniseringen finder sted lørdag den 22. august kl. 19:00 på bagsiden af Planetariet. Her er en link til projektets facebookevent.

Følg også værkets udvikling via vores facebookalbum, og kunsthallens liv generelt via vores facebookside.

Galleri Tom Christoffersen i Skindergade er kontaktpunkt i København for information om værket, Till Verclas og Læsø Kunsthal. Galleriet formidler også et udvalg bronzeafstøbninger af skibenes modelformer.

Vi vil takke Tycho Brahes Planetarium og Københavns Kommune for hjælp. Værket er støttet af Region Nordjylland. Tak også til Erik Duckert, Daniel Smith Nielsen, Jonathan Hedegaard, Christian Albrechtsen, Mikkel Øland, Jess Jessen-Klixbüll, Lai Mortensen og Læsø Færgeselskab for uselvisk assistance i forbindelse med etableringen af værket.

 

Laesoe Art Hall participates in this year’s edition of Copenhagen Art Week. On one of the city’s famous Lakes, a sprawling, green water-area, once constructed as a defence against foreign armies, a fleet of three ships form a sister-installation to the existing work on Laesoe, The Second Harbor. Till Verclas (b. 1953) is the creator of both works, which for three weeks will form a dialogue between a conceived “center” and “periphery” of Denmark. The installations transgress the limits of historical time, and reminds us of an era where the periphery of today was a booming center of trade and production. It also reminds us of the fact that this to some extent still is true today, and that such categories, partly derogative with respect to the “periphery”, could contain vital elements of prejudice and thus delusion. Apart from this conceptual reflexions the work is a aesthetical sensation, trigging our imagination into the world of navigation, exploration and trade, in short, the life at sea as part of the common human experience. Finally, the installation present an slowly, ever-changing pattern of red against the backdrop of natural blue (water and sky) and green. In this view the sculpture is this interplay of forms and colors, driven by sunlight, clouds and wind.

We wish to thank Tycho Brahe Planetarium and the Copenhagen Minucipality for their kind cooperation. The installations and the art hall are funded by the Region of Northern Jutland, the Danish Art Council, and the 15th. of June Foundation. 

Till Verclas, Bouet, 2015. Photo: Jon Eirik Lundberg.     Till Verclas in Bouet, 4th of July 2015. Photo: Jon Eirik Lundberg