Udstilling i efterårsferien: Tang og tekstil

En af de mest centrale fortællinger om Læsø handler om brugen af ålegræs til at bygge hustage. Læsø er det eneste sted i verden, hvor man har bygget huse med dette materiale, som tidligere skyllede op på strandene i store mængder. Det sker ikke længere, blandt andet fordi tilstanden i Kattegat indebærer, at ålegræsset dør. Så mens ålegræsset på land får stor opmærksomhed som en kulturel arv, opført på UNESCOs Tentativliste, som en kandidat til anerkendelse som verdensarv, dør græsset lige så stille ud i havet rundt Læsø. Det er en historie som forbinder fortiden med nutiden, og det er afsættet for udstillingen “Tang og tekstil”, som vises i Læsø Kunsthal dette efterår. 

 

Udstillingen er kurateret af tekstilkunstner Johanne Haahr Vibild, som har inviteret Amanda Gleerup og Nienke Hoogvliet med i en installation dedikeret til ålegræssets æstetiske kvaliteter. De tre kunstnere forbinder håndarbejdstraditioner, videnskabelig undersøgelse og æstetik i deres forskellige tilgange. Som et forankringspunkt til Læsø har Johanne Haahr Vibild skabt et korset til den kendte Læsø-dragt, doneret af Dronning Margrethe den 1. efter en stranding på 1500-tallet. 

 

Ved siden af udstillingen præsenterer vi værker fra kunsthallens egen samling. Det er skulpturer af Hartmut Stockter og Till Verclas og grafiske tryk af Gustav Klimt.

 

Udstillingen åbner den 13. oktober 11 – 13, og kan derefter opleves den 16. og 18. oktober, begge dage kl. 11 – 13.

Denne udstilling er den første i et program for udstillinger udenfor højsæsonen og den er med taknemlighed støttet af Region Nordjylland og William Demant Fonden.

 

Amanda Gleerup

 

 

 

Amanda Gleerup og Johanne Haahr Vibild

 

Johanne Haahr Vibild, korset og Læsødragt

 

Amanda Gleerup

 

Nienke Hoogvliet (tv) og Amanda Gleerup

 

 

Johanne Vibild, Læsø-dragt. Nienke Hoogvliet, SEA ME.

 

 

Fra venstre: Till Verclas, Hartmut Stockter, Amanda Gleerup

Till Verclas, Hartmut Stockter

        
       

Per Kirkeby på Læsø

Soloudstilling af Per Kirkeby

Læsø Kunsthal

02.07.2016 – 30.10.2016

(Billeder fra udstillingen længere nede / Pictures from the exhibition further down)

Per Kirkeby

                                                                                                                       Foto: Helene Sandberg

 

Per Kirkeby er en af Danmarks mest betydningsfulde, nulevende kunstnere. I mere end fire årtier har han beskæftiget sig med stort set alle former for billedkunstneriske udtryk – fra maleri, tegning, skulptur og grafik til scenografi og film. Derudover er han forfatter, digter og arkitekt, og skriver essays og kunstnermonografier. Han forener det sanselige i stoffet og farvers rå materie med stor kunstnerisk og teoretisk indsigt. Evnen til at samle formen, naturen og ideernes luftige spind i maleri og skulptur har gjort ham til en af den moderne kunsts vigtigste skikkelser.

Kirkeby på Læsø viser hans brug af en række gennemgående motiver, hentet i naturen – i skoven og omkring hans atelier på Læsø. Udstillingen indfanger kunstnerens vidtfavnende sans for alt, hvad der har stærk billeddannende kraft. I sine værker udveksler Kirkeby konstant med omgivelserne, og man genfinder mange motiver fra øen både i hans skulpturer og i hans malerkunst. Tematisk baserer Kirkebys arbejde sig ofte på kunstnerens egne observationer af naturen og dens forandringer.

Udstillingen i Læsø Kunsthal fokuserer på værker fremstillet på Læsø. Den vil således rumme et udsnit af Kirkebys bronzeskulpturer, tegninger, tavler, monotypier, tryk samt skitser der er relateret til Læsø. Dette greb komplementeres af Kirkebys egne film og litterære arbejder. De vil vises særskilt i kunsthallen, således at man som gæst vandrer gennem et dobbelt livsværk: Kirkebys rejse gennem de forskellige genrer og udtryksformer, og sporene fra de tilbagevendende arbejdsophold på Læsø. Denne koncentration af værker fra forskellige tidsepoker og referencer til Læsø, åbner for en undersøgelse af samspillet mellem sted og værk hos en af landets nationalt og internationalt mest betydningsfulde kunstnere.

Per Kirkeby (f. 1938) er både billedkunstner, geolog, skulptør, forfatter, filmproducent og arkitekt. Han er oprindeligt uddannet i naturhistorie fra Københavns Universitet (1964-67), og siden som billedkunstner fra Den Eksperimenterende Kunstskole, også kaldet Eks-skolen, under blandt andre Poul Gernes. Kirkebys forhold til Læsø begyndte da han lavede en kortfilm om sin ældre kollega Asger Jorn i 1976-77. Efterfølgende erhvervede Kirkeby en gård midt på øen og indrettede et skulpturværksted i 1980. Hans malerier hænger i private samlinger og på museer verden over.

 

 

 

Kirkeby on Laesoe

Solo exhibition by Per Kirkeby

Laesoe Art Hall

02.07.2016 – 01.11.2016

Opening on the 1st of July 2016

 

Per Kirkeby (b. 1938) is one of the most acknowledged, contemporary Danish artists. For more than four decades he has worked in basically all artistic modes of expression; from painting, drawing, sculpture and prints to scenography and film. Apart from that he is an author, poet, architecht, as well as a writer of essays and artist monographies. His ability to combine the form, Nature and the world of ideas into paintings and sculptures has made him one the most important figures in modern art.

The exhibition will present works created on Laesoe, spanning decades in time and a range of different media; sculptures, drawings, sketches, prints, and so on. Along with these pieces the audience will be duly introduced to Kirkeby’s merits in literature and film.

Tak til Per Kirkeby og hans familie, Galleri Bo Bjerggaard, 15. junifonden, Augustinusfonden, Den Obelske Familiefond, Knud Højgaards Fond og Læsø Kommune

Billeder fra udstillingen

Fotograf: Lars Bay

Detail from the Per Kirkeby painting "Laesoe", Laesoe Art Hall 2016. Photo: Lars Bay Detail from a Per Kirkeby blackboard painting, Laesoe Art Hall 2016. Photo: Lars Bay Detail from a Per Kirkeby Blackboard painting. Laesoe Art Hall 2016. Photo: Lars Bay Detail from a Per Kirkeby blackboard painting. Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Detail from a Per Kirkeby blackboard painting. Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay Per Kirkeby exhibition, Laesoe Art Hall, 2016. Photo: Lars Bay

Læsø Kunsthal på Søerne i København

Den Anden Havn på Sct. Jørgens SøFoto: Jon Eirik Lundberg

 

Læsø Kunsthal medvirker i dette års Copenhagen Art Week med en installation bestående af tre røde bådskulpturer på Sct. Jørgens Sø. Værket er en dialogisk installation i samtale med “hovedflåden”, Den Anden Havn, bestående af 6 lignende skulpturer i Bouet på Læsø. Historien på Læsø er, at Bouet en gang var en naturhavn, ved navn Svelt, og denne naturhavn var i århundreder den anden største i Danmark. Vi taler om en periode fra Vikingetiden og til dampmotorens indtog. Projektet taler således på tværs af historien fra en tid, hvor opdelingen i “periferi” og “centrum” var en anden end i dag, og minder os om, at sådanne kategorier ingenlunde er statiske.

Ud over det konceptuelle står det os heldigvis også frit at betragte værket som rene skibsformer, der bevæger sig i vinden. I sig selv åbner den tilgang op for den personlige digtning, der finder sted når værket blot observeres som det fremtræder, konstant omskifteligt og i bevægelse.

Bådene skal efter planen ligge på Sct. Jørgens Sø i tre uger. Ferniseringen finder sted lørdag den 22. august kl. 19:00 på bagsiden af Planetariet. Her er en link til projektets facebookevent.

Følg også værkets udvikling via vores facebookalbum, og kunsthallens liv generelt via vores facebookside.

Galleri Tom Christoffersen i Skindergade er kontaktpunkt i København for information om værket, Till Verclas og Læsø Kunsthal. Galleriet formidler også et udvalg bronzeafstøbninger af skibenes modelformer.

Vi vil takke Tycho Brahes Planetarium og Københavns Kommune for hjælp. Værket er støttet af Region Nordjylland. Tak også til Erik Duckert, Daniel Smith Nielsen, Jonathan Hedegaard, Christian Albrechtsen, Mikkel Øland, Jess Jessen-Klixbüll, Lai Mortensen og Læsø Færgeselskab for uselvisk assistance i forbindelse med etableringen af værket.

 

Laesoe Art Hall participates in this year’s edition of Copenhagen Art Week. On one of the city’s famous Lakes, a sprawling, green water-area, once constructed as a defence against foreign armies, a fleet of three ships form a sister-installation to the existing work on Laesoe, The Second Harbor. Till Verclas (b. 1953) is the creator of both works, which for three weeks will form a dialogue between a conceived “center” and “periphery” of Denmark. The installations transgress the limits of historical time, and reminds us of an era where the periphery of today was a booming center of trade and production. It also reminds us of the fact that this to some extent still is true today, and that such categories, partly derogative with respect to the “periphery”, could contain vital elements of prejudice and thus delusion. Apart from this conceptual reflexions the work is a aesthetical sensation, trigging our imagination into the world of navigation, exploration and trade, in short, the life at sea as part of the common human experience. Finally, the installation present an slowly, ever-changing pattern of red against the backdrop of natural blue (water and sky) and green. In this view the sculpture is this interplay of forms and colors, driven by sunlight, clouds and wind.

We wish to thank Tycho Brahe Planetarium and the Copenhagen Minucipality for their kind cooperation. The installations and the art hall are funded by the Region of Northern Jutland, the Danish Art Council, and the 15th. of June Foundation. 

Till Verclas, Bouet, 2015. Photo: Jon Eirik Lundberg.     Till Verclas in Bouet, 4th of July 2015. Photo: Jon Eirik Lundberg